Taylor Swift, Beyoncé und Live-Events aller Art sind dieses Jahr zu Statussymbolen geworden

By | December 23, 2023

  • Im Jahr 2023 wollte jeder bei Live-Events dabei sein.
  • Ein Renaissance-Outfit oder ein Eras Tour-Rundhalsausschnitt signalisierten, dass Sie zu den wenigen Auserwählten gehörten, die es geschafft haben.
  • Inmitten einer Epidemie der Einsamkeit wollen wir alle einfach nur ein Teil von etwas sein.

Dieses Jahr fanden sich viele Menschen in Beyoncés Renaissance-Haus, bei Taylor Swifts Eras Tour wieder, entspannten sich in einem AMC-Theater oder jubelten einem WNBA-Spiel zu.

Aus diesem Grund sind Ihre Social-Media-Feeds voller geschäftiger Shows – mit passenden, komplexen Outfits.

„Konzerte kommen!“ sagte Sean Nesmith, ein 24-jähriger Medienstratege. Er nahm dieses Jahr dreimal an Beyoncés Renaissance Tour teil, zusammen mit einer Vielzahl von Festivals und anderen Künstlern.

„Nachdem wir die Pandemie überwunden haben, freuen sich viele von uns darauf, ihre Lieblingskünstler live hören zu können“, sagte er. Das ist zum Teil der Grund, warum Live-Events zum ultimativen Statussymbol des Jahres 2023 wurden: ein perfekter Sturm pandemiezeitlicher Produktivität von Künstlern, ein neuer Komfort mit vollen Menschenmengen und einer gemeinsamen Social-Media-Sprache, die den Besuch bestimmter Veranstaltungen zu einem besonders begehrten Gruppenerlebnis macht.

Wenn Sie über Ihre Erfahrungen auf der Eras Tour oder der Renaissance Tour – oder über Nischenkünstler wie Boygenius – posten, können Sie signalisieren, dass Sie Freunde, guten Geschmack, Zeit und Geld haben und sich für unterhaltsame Erlebnisse interessieren. Angesichts der Einsamkeitsepidemie, die dazu führt, dass viele Amerikaner allein auf ihren Sofas sitzen oder von zu Hause aus arbeiten, stehen Live-Erlebnisse in krassem Gegensatz zum Status quo. Mit der Verwischung der virtuellen und physischen Welt hat das intensive Fandom eine neue Form angenommen: Es ist auch eine Möglichkeit, Mikrogemeinschaften und Identitäten, die sich um Künstler herum gebildet haben, nach außen auszudrücken und mit ihnen zu interagieren.

Schließlich sind es die Generation Z und die Millennial-Generation einen Erlebnisboom anzuheizen. 2023 war das Jahr, in dem Live-Events noch mehr zu einer Abkürzung für unsere Identität wurden, und dieser Trend wird sich erst im nächsten Jahr fortsetzen.

Alle freuten sich sehr auf den Ausflug und waren bereit, viel Geld dafür auszugeben

Laut Elizabeth Currid-Halkett, Professorin für öffentliche Ordnung an der USC und Autorin von „, kann man einen Teil der Begeisterung auf Veranstaltungen und Erlebnisse im Freien zurückführen, die nach Jahren der Quarantäne an Bedeutung gewonnen haben.“Die Summe der kleinen Dinge: Eine Theorie der aufstrebenden Klasse.“ All dies betonte nur ein sich abzeichnendes Muster von Menschen Priorisieren Erfahrungen mit anderen Arten von Ausgaben, insbesondere bei dem 1 %, so Currid-Halkett.

„Darum geht es im Leben, nicht wahr? Es geht nicht nur um materielle Besitztümer, es geht darum, das Leben in vollen Zügen zu genießen, was die Menschen meiner Meinung nach wirklich zu schätzen gelernt haben und nicht mehr als selbstverständlich betrachten“, sagte Currid-Halkett.

Und es war wirklich ein Blockbuster-Jahr für Live-Events: Live Nation er sagte das im dritten Quartal einen Rekordumsatz verzeichnete ein Anstieg von 32 % im Jahresvergleich auf 8,2 Milliarden US-Dollar. Das steht im Vergleich zu 3,8 Milliarden US-Dollar im dritten Quartal 2019. Es war ein Rekordquartal für Konzerte, das einen Umsatz von 7 Milliarden US-Dollar generierte und eine Rekordbesucherzahl verzeichnete – ein Anstieg von 21 % gegenüber dem Vorjahr.

Stub Hub er sagte habe einen gesehen äußerst erfolgreiche Sommerkonzertsaison, geführt von Künstlerinnen wie Taylor Swift und Beyoncé. Und Daten zu den persönlichen Ausgaben der Verbraucher zeigen, dass die Menschen viel Geld für Live-Events ausgaben.

Auch bei Konzerten gab es in diesem Jahr ein Angebots- und Nachfrageproblem: Da mehrere große Künstler auf Tour gingen und die Bevölkerung bereit war, Geld für Erlebnisse auszugeben, gab es einfach nicht genug Tickets.

„Letztendlich gab es ein Mangelproblem. Jeder wollte diese Tickets und die Leute zahlten viel, um sie zu bekommen“, sagte Currid-Halkett.

Dieses Gefühl der Exklusivität wurde auch durch den hektischen Andrang in den stundenlangen Warteschlangen bei Ticketmaster nur noch verstärkt. Ein Ticket für die Eras Tour oder Renaissance Tour bedeutete, dass Sie Zeit, Geld und Energie hatten, die Sie in den Besuch der Show investieren konnten.

Der Stadtplatz und die Mikrogemeinschaften von TikTok im Jahr 2023 machten die Show zu einem Event

Ein Teil des Aufstiegs von Live-Events und ihrer Rolle als Statussymbol liegt darin, wie einfach es ist, zu zeigen, dass man da ist – und eine Sprache zu schaffen, die die Zugehörigkeit zu einer bestimmten Mikro-Community signalisiert. Beyoncé-Fans hatten das dumme Herausforderung; Swift-Fans haben unzählige Anrufe erhalten – Hey, hör auf! – und ihre aufwendigen Freundschaftsarmbänder. StubHub hat herausgefunden, dass die Generation Z und die Millennials doppelt so häufig wie andere Generationen ihre Erfahrungen live per Videoanruf mit Freunden und Familie teilen und 2,5-mal häufiger themenbezogene Kleidung für ihre Veranstaltungen kaufen.

„Bei all den Social-Media-Aktivitäten, die auf Messen stattfinden, gibt es eine Art soziale Bestätigungskomponente. „Die Leute suchen nach Anerkennung“, sagte Morgan Milardo, Geschäftsführer des Berklee Popular Music Institute. Vielleicht lässt sich das auch an der Tendenz erkennen, Dinge auf die Bühne zu werfen Bei Shows sagte Milardo: „Die Zuschauer suchen Bestätigung und Aufmerksamkeit von Künstlern und den Menschen um sie herum.“

Das Veröffentlichen von Live-Events – und das Einholen von Engagement – ​​hilft dabei, die Entscheidung, Geld für ein Konzert auszugeben, zu bestätigen, sagte Milardo. Es kann auch den unglücklichen Fans, die beim Zuschauen über TikTok oder FaceTime zurückbleiben, FOMO einflößen. Und die sozialen Medien zeigen auch, wer die wenigen Glücklichen waren, die in den Ticketmaster-Warteschlangen um die begehrten Tickets kämpften oder an der Boxenbarrikade campierten.

Die Shows bieten auch eine Gelegenheit, die digitalen Bindungen, die Fans während der Pandemie geschaffen haben, auf reale Bindungen zu übertragen. Es sei Teil der Suche nach Gemeinschaft, sagte Nesmith, wohlwissend, dass man nicht nur seine Lieblingskünstler sieht, „sondern auch seine gemeinsamen Freunde auf Twitter und die Leute, die man nur an ihrem albernen Twitter-Namen erkennt – die man trifft.“ diese Leute persönlich.“ auch.“

Natürlich sind intensive Fangemeinde und Konzertbesuche kein neues Phänomen. Beatlemania immer noch böse bis heute, und davon gab es viele intensive Fandoms seit Jahrzehnten (und sogar Jahrhunderte), die Ihren Lieblingskünstlern gewidmet sind.

Aber genauso wie das Internet dazu beigetragen hat, Nischen-Mikroidentitäten zu schaffen – verschiedene Arten von „Kern“, die den Mainstream unterwandern – hat der Konzertkern und die Möglichkeit, ihn so unmittelbar zu dokumentieren, Live-Events zu einem noch gemeinschaftlicheren und begehrteren Ort gemacht; Es ist auch eine Veranstaltung, bei der die Teilnehmer zeigen, wie engagiert sie sind. Und die Überreste dieser Shows, wie die begehrte Eras Tour blauer runder Kragen (exklusiv auf der Tour erhältlich) werden zu beneidenswerten Statussymbolen.

„Wir sehen wieder einmal, dass diese Art von materiellen Gegenständen – die nicht unbedingt von Natur aus wertvoll oder sogar von Natur aus teuer sind – ich meine, der Kapuzenpullover wird nicht annähernd so viel kosten wie eine Konzertkarte, aber sie werden zu einem Symbol dafür, Teil eines zu sein.“ Elitegruppe“, sagte Currid-Halkett.

Und über die sozialen Medien hinaus haben sich Konzerte auch von One-Night-Events zu kompletten Erlebnissen entwickelt. BI hat zuvor mit mehreren Swifties gesprochen, die ihre Eras-Tour auf Swiftcations machten und Tage in neuen Städten verbrachten – und ihnen wirtschaftliche Impulse geben.

Sogar die Outfits der Zuschauer seien heutzutage „durchdachter, aufwändiger und spezifischer“, sagte Milardo. Sie sind eher ein Kostüm als ein einfaches Ausgeh-Outfit.

„Vor ein paar Jahren hätte ich mich noch vollkommen wohl gefühlt, wenn ich in Jeans und T-Shirt zu einer Show gegangen wäre, aber das ist nicht mehr der Fall. „Ich meine, die Leute planen ihre Outfits Wochen, Monate im Voraus, denn es ist mehr als ein Outfit“, sagte Milardo. „Es ist ein Kostüm.“ Es ist, wer du bist. Es wurde Teil Ihres Status.“

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